Грейсон Перрі — Вікіпедія

У Вікіпедії є статті про інших людей із прізвищем Перрі.
Зображення
Громадянство Велика Британія[1]
Дата народження 24 березня 1960(1960-03-24)[2][3][…] (64 роки)
Місце народження Челмсфорд[5][6]
У шлюбі з Філіппа Перрі
Рід діяльності митець, художник-гравер, кераміст, кінематографіст, вишивальник, графік
Сфера роботи витончені мистецтва
Заклад освіти University of Portsmouthd, King Edward VI Grammar School, Chelmsfordd і Braintree Colleged
Місце активності Лондон[5][7]
Напрям, рух мистецький сучасне мистецтво[8]
Член у Королівська академія мистецтв
Жанр фігуративізм[8]
Отримані відзнаки
Хто представляє Victoria Miro Galleryd[9]
Захисник авторських прав reproduction right not represented by CISAC memberd[10][11]
Роботи в колекції Тейт, Національна галерея Вікторії, Музей сучасного мистецтва (Нью-Йорк)[12], Музей Вікторії та Альберта, Міський музей (Амстердам)[13][14][…], Боннефантенмузеумd, Design Museum Den Boschd[16], Print Collectiond[17] і Музей Бойманса - ван Бенінгена[18]
Статус авторського права як автора роботи захищено авторським правомd
Кількість підписників у соціальних мережах 218 400
CMNS: Грейсон Перрі у Вікісховищі
Grayson Perry's voice
From the BBC Reith Lectures, 15 October 2013
При проблемах гляньте в довідку.

Грейсон Перрі (англ. Grayson Perry; нар. 1960) — англійський сучасний художник, письменник і телеведучий. Він відомий своїми керамічними вазами, гобеленами[19] і переодяганням, а також своїми спостереженнями за сценою сучасного мистецтва, а також аналізом британських «забобонів, моди та недоліків».[20]

Став відомим завдяки вазам, мають класичні форми та оформлені в яскравих тонах, що зображують предмети, що суперечать їх привабливому вигляду. У його творчості є сильний автобіографічний елемент, у якому часто з'являються образи Перрі як «Клер», його жіноче альтер-его, і «Алан Кір», його дитячого плюшевого ведмедика.

Зняв низку документальних телевізійних програм[21] та куратор виставок.[20] Він опублікував дві автобіографії «Грейсон Перрі: портрет художника як молодої дівчини» (2007) і «Походження людини» (2016), написав та проілюстрував графічний роман «Цикл насильства» (2012), написав книгу про мистецтво «Гра в Галерею» (2014) та опублікував свої ілюстровані «Скечбуки» (2016). Вийшли різноманітні книги, що описують його творчість. У 2013 році він читав лекції BBC Reith Lectures.[22]

Перрі мав персональні виставки в Bonnefantenmuseum, Stedelijk Museum Amsterdam, Barbican Center,[23] Британському музеї[24] і Serpentine Gallery[25] в Лондоні, Arnolfini в Брістолі, Музеї Енді Уорхола в Піттсбурзі,[26] та Музей сучасного мистецтва 21-го століття, Канадзава, Японія.[26] Його роботи зберігаються в постійних колекціях Британської Ради та Ради мистецтв,[26] Ради ремесел,[27] Stedelijk Museum Amsterdam,[28] Tate[29] та Музею Вікторії та Альберта, Лондон.[30]

У 2003 році отримав премію Тернера. У нього взяли інтерв'ю про перемогу в «Сім днів у світі мистецтва» Сари Торнтона.[31] У 2008 році він зайняв 32-е місце в списку «100 найвпливовіших людей британської культури» за версією The Daily Telegraph.[32]

Особисте життя[ред. | ред. код]

Раннє життя та освіта[ред. | ред. код]

Народився у сім'ї робітника, Перрі було чотири роки, коли його батько Том пішов з дому, виявивши, що його мати Джин мала роман з молочником, за якого вона пізніше вийшла заміж і який, як стверджував Перрі, був жорстоким. Згодом він провів нещасливе дитинство, живучи між своїми батьками, і створив фантастичний світ навколо свого плюшевого ведмедика, щоб впоратися зі своїм почуттям тривоги. Він вважає, що ранній досвід людини є важливим у формуванні її естетики та сексуальності.[33]

Після заохочення свого вчителя мистецтва Перрі вирішив вивчати мистецтво.[34] З 1978 по 1979 рік він проходив мистецький курс у коледжі додаткової освіти Брейнтрі. Він провів короткий період свого шкільного життя в граматичній школі короля Едуарда VI в Челмсфорді (KEGS), але в основному навчався на ступінь бакалавра образотворчого мистецтва в Портсмутському коледжі мистецтва та дизайну (нині Портсмутський університет), який закінчив у 1982 році.[35] Цікавився кіно, і в 1980 році виставив свій перший глиняний виріб на виставці New Contemporaries в Інституті сучасного мистецтва в Лондоні. Протягом кількох місяців після закінчення школи він приєднався до The Neo Naturists, групи, заснованої Крістін Бінні, щоб відродити «справжній дух шістдесятих, який передбачає жити більш-менш голим і час від часу демонструвати це».[36] Вони влаштовують заходи в галереях та інших місцях. У цей час Перрі жив у сквотах у центрі Лондона.[37]

Коли він виїхав до Портсмута в 1979 році, його вітчим сказав йому: «Не повертайся».[38] Перрі був далеко від матері; коли вона померла в 2016 році, він не був на її похороні.[39]

Сучасність[ред. | ред. код]

Станом на 2010 рік він живе на півночі Лондона зі своєю дружиною, письменницею та психотерапевтом Філіппою Перрі.[40] У них є дочка Флоренс, 1992 р.н.[41][42]

У 2007 році Перрі керував виставкою мистецтва ув'язнених і колишніх злочинців під назвою «Інсайдерське мистецтво» в Інституті сучасного мистецтва, представлену благодійною організацією Koestler Trust, яка пропагує мистецтво як реабілітацію у в'язницях, установах для молодих правопорушників та безпечних психіатричних відділеннях. Він описав твори мистецтва як «сирі і тим більш потужні для цього».[43] У 2011 році він повернувся до щорічної виставки Koestler Trust, що цього разу проходила в лондонському центрі Саутбенк, і оцінив переможців у номінації «Мистецтво злочинців» разом із Уіллом Селфом та Еммою Бріджвотер.[44]

Перевдягання[ред. | ред. код]

З раннього дитинства він любив одягатися в жіночий одяг[34] і в підлітковому віці зрозумів, що він трансвестит.[34] У віці 15 років він переїхав до родини свого батька в Челмсфорд, де почав виходити, одягнений як жінка. Коли його виявив батько, то наказав це припинити. Перрі повернувся до матері й вітчима в Грейт-Бардфілд в Ессексі.

Перрі одягнений як Клер, рекламуючи виставку 2017 року

Робота[ред. | ред. код]

Крім кераміки, Перрі працював у гравюрі, малюванні, вишивці та інших текстильних роботах, кіно та перформансі. Він написав графічний роман «Цикл насильства».

Кераміка[ред. | ред. код]

Музей Stedelijk Amsterdam влаштував персональну виставку його робіт у 2002 році «Gerrilla Tactics». Частково за цю роботу він був удостоєний премії Тернера в 2003 році, вперше її вручили художнику-керамісту.[45]

Роботи Перрі посилаються на декілька керамічних традицій, включаючи грецьку кераміку та народне мистецтво.[46] Перрі заперечує ідею, неявну в ремісничій традиції, про те, що кераміка є лише декоративною або утилітарною і не може висловлювати ідеї.

Гобелени[ред. | ред. код]

гобелен Уолтемстоу

У 2009 році Перрі створив гобелен Уолтемстоу розміром 15×3 м. Великий тканий гобелен носить сотні назв брендів, що оточують великі фігури на етапах життя від народження до смерті.[47][48]

У телевізійному документальному серіалі 2012 року «Все в найкращому смаку» з Грейсоном Перрі, про класові «смакові» традиції та те, як він виготовляв великі гобелени під назвою «Марнославство малих відмінностей».[26] Їхній формат був натхненний твором Вільяма Гоґарта A Rake's Progress. Про гобелени Перрі каже:

Марнославство маленьких відмінностей складається з шести гобеленів, які розповідають історію Тіма Рейквелла. Деякі з персонажів Перрі зустрів під час зйомок «Все на найкращому смаку». Гобелени розповідають історію мобільності класу. Перрі вважає, що ніщо так сильно не впливає на наш естетичний смак, як соціальний клас, у якому ми виростаємо.[49]

Ескізи були зроблені за допомогою Adobe Photoshop для оформлення готових зображень, а гобелени виткали на сучасному ткацькому верстаті.[49]

У 2017 році гобелени Перрі виставлялися в Києві на виставці у ІЗОЛЯЦІЇ за підтримки Британська Рада в Україні.[50]

Примітки[ред. | ред. код]

  1. ↑ Museum of Modern Art online collection
  2. ↑ Benezit Dictionary of Artists — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ SNAC — 2010.
  4. ↑ Moredock J. Encyclopædia Britannica
  5. ↑ а б https://www.britannica.com/biography/Grayson-Perry
  6. ↑ https://doi.org/10.1093/gao/9781884446054.article.T097079
  7. ↑ https://rhodescontemporaryart.com/artists/51-grayson-perry/overview/
  8. ↑ а б https://www.mca.com.au/artists-works/artists/grayson-perry/
  9. ↑ https://www.victoria-miro.com/artists/
  10. ↑ DACS register
  11. ↑ ADAGP directory
  12. ↑ http://www.moma.org/collection/works/95186
  13. ↑ Bungalow Depression
  14. ↑ Gulf War Dinner Service
  15. ↑ Cycle of Violence
  16. ↑ But What Am I Supposed To Wear To The Surface Decoration Ball! — 1988.
  17. ↑ https://web.archive.org/web/http://wallachprintsandphotos.nypl.org/catalog/525776
  18. ↑ колекція Бойманса онлайн — 2010.
  19. ↑ Moore, Suzanne (8 червня 2013). Grayson Perry's tapestries: weaving class and taste. The Guardian. London. Архів оригіналу за 4 серпня 2019. Процитовано 5 січня 2018.
  20. ↑ а б Cole, Alison (29 травня 2015). Grayson Perry: Provincial Punk loses his edge. The Independent. London. Архів оригіналу за 4 серпня 2019. Процитовано 4 січня 2018.
  21. ↑ Raeside, Julia (21 червня 2012). Grayson Perry showcases the fine art of TV documentary-making. The Guardian. London. Архів оригіналу за 22 грудня 2017. Процитовано 20 грудня 2017.
  22. ↑ Simon Kelner, «How Grayson Perry and The Reith Lectures will restore your faith in the BBC [Архівовано 29 грудня 2017 у Wayback Machine.]». The Independent, 16 October 2013. Accessed 28 December 2017.
  23. ↑ «Turner at 20 [Архівовано 3 червня 2018 у Wayback Machine.]», Tate, 1 December 2003. Accessed 20 December 2017.
  24. ↑ Grayson Perry: The Tomb of the Unknown Craftsman. British Museum. Архів оригіналу за 11 February 2012. Процитовано 4 лютого 2012.
  25. ↑ «Serpentine Gallery 8 Jun 2017 to 10 Sep 2017: Grayson Perry: The Most Popular Art Exhibition Ever! [Архівовано 23 травня 2020 у Wayback Machine.]», Serpentine Galleries. Accessed 4 January 2018.
  26. ↑ а б в г «Grayson Perry: The Vanity of Small Differences [Архівовано 8 січня 2018 у Wayback Machine.]», British Council. Accessed 4 January 2018.
  27. ↑ «Mad Kid's Bedroom Wall Pot (P442) [Архівовано 31 березня 2022 у Wayback Machine.]», Crafts Council. Accessed 6 January 2017.
  28. ↑ «Turner Prize Winner Grayson Perry [Архівовано 29 жовтня 2021 у Wayback Machine.]», Stedelijk Museum Amsterdam. Accessed 20 December 2017.
  29. ↑ «Grayson Perry: born 1960 [Архівовано 26 жовтня 2021 у Wayback Machine.]», Tate. Accessed 21 December 2017.
  30. ↑ «Your Search Results [Архівовано 26 січня 2021 у Wayback Machine.]», Victoria and Albert Museum. Accessed 7 January 2018.
  31. ↑ L.), Thornton, Sarah (Sarah (2 листопада 2009). Seven days in the art world. New York. ISBN 9780393337129. OCLC 489232834.
  32. ↑ The 100 most powerful people in British culture. The Daily Telegraph. 11 листопада 2016. Архів оригіналу за 4 серпня 2019. Процитовано 12 січня 2022.
  33. ↑ Curtis, Nick (27 вересня 2019). National treasure? I'm happy to take it. Evening Standard. London.
  34. ↑ а б в Jones, Wendy (2006). Grayson Perry: Portrait of the Artist as a Young Girl. London: Chatto & Windus. ISBN 0701178930.
  35. ↑ Wilson, Andrew. Grayson Perry: General Artist
  36. ↑ Dawson, p. 81
  37. ↑ Edwardes, Charlotte (7 червня 2018). One of Britain's most celebrated artists, now Grayson Perry is co-ordinating the RA's Summer Exhibition. Evening Standard (англ.). Архів оригіналу за 11 червня 2020. Процитовано 11 червня 2020.
  38. ↑ Barber, Lynn (8 січня 2006). Lynn Barber meets Grayson Perry. The Observer. ISSN 0029-7712. Архів оригіналу за 2 листопада 2021. Процитовано 11 червня 2020.
  39. ↑ Badshah, Nadeem (14 серпня 2018). Grayson Perry discloses details of estrangement from his mother. The Guardian. ISSN 0261-3077. Архів оригіналу за 23 листопада 2021. Процитовано 11 червня 2020.
  40. ↑ Harries, Rhiannon (8 травня 2010). How We Met: Philippa & Grayson Perry. The Independent. London. Архів оригіналу за 5 січня 2018. Процитовано 5 січня 2018.
  41. ↑ Berens, Jessica (20 вересня 2003). Jessica Berens meets Grayson Perry. The Observer. ISSN 0029-7712. Архів оригіналу за 20 лютого 2020. Процитовано 31 січня 2019.
  42. ↑ Odell, Michael (17 червня 2017). Grayson Perry: 'I felt I might fail as a parent if I didn't get help'. The Times. ISSN 0140-0460. Архів оригіналу за 22 квітня 2019. Процитовано 31 січня 2019.
  43. ↑ Bankes, Ariane. The 'transvestite potter from Essex'. The Spectator. Процитовано 31 січня 2019.
  44. ↑ Koestler exhibition 2011. Shearman Bowen. Архів оригіналу за 1 лютого 2019. Процитовано 31 січня 2019.
  45. ↑ Kennedy, Maev (8 грудня 2003). Turner Prize Goes to Perry – and Claire. The Guardian. Архів оригіналу за 10 грудня 2015. Процитовано 2 грудня 2015.
  46. ↑ DT, p.70 [more detail needed]
  47. ↑ Higgins, Charlotte (6 жовтня 2009). Grayson Perry's The Walthamstow Tapestry goes on display in London. The Guardian. Архів оригіналу за 2 листопада 2021. Процитовано 20 червня 2013.
  48. ↑ «The Walthamstow Tapestry by Grayson Perry, 2009 [Архівовано 26 жовтня 2021 у Wayback Machine.]», Paragon Press. Accessed 20 December 2017.
  49. ↑ а б In the Best Possible Taste - Grayson Perry - Features - The Vanity of Small Differences. Channel 4. 31 травня 2012. Архів оригіналу за 4 липня 2013. Процитовано 20 червня 2013.
  50. ↑ Грейсон Перрі. Марнославство дрібних відмінностей. IZOLYATSIA (ua) . Архів оригіналу за 12 квітня 2021. Процитовано 12 січня 2022.
Про аудіо, відео(ігри), фото та мистецтво
Тематичні сайти
Словники та енциклопедії
Довідкові видання
Нормативний контроль
Отримано з https://uk.wikipedia.org/w/index.php?title=Грейсон_Перрі&oldid=41246784