Энни Холл — Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. Холл.
Энни Холл
англ. Annie Hall
Постер фильма
Жанр романтическая комедия
Режиссёр Вуди Аллен
Продюсеры Чарльз Джофф
Джек Роллинз
Авторы
сценария		 Вуди Аллен
Маршалл Брикмен
В главных
ролях		 Вуди Аллен
Дайан Китон
Оператор Гордон Уиллис
Композитор
Художник-постановщик Мэл Борн[d]
Кинокомпании Rollins-Joffe Productions
прокат: United Artists
Дистрибьютор United Artists
Длительность 93 мин и 91 мин
Бюджет 4 млн $
Сборы 38,3 млн $
Страна
Язык английский
Год 1977
IMDb ID 0075686
Логотип Викицитатника Цитаты в Викицитатнике

«Энни Холл» (англ. Annie Hall) (1977) — американская художественная комедийная мелодрама режиссёра Вуди Аллена. Главные роли исполнили сам Аллен и Дайан Китон.

Был номинирован на премию «Оскар» в 5 категориях и получил 4 премии — «лучший фильм», «лучший режиссёр», «лучшая женская роль», «лучший оригинальный сценарий», лишь в категории «лучшая мужская роль» Аллен уступил Ричарду Дрейфусу. Единственный фильм Вуди Аллена, который получил премию «Оскар» в категории «лучший фильм». Также получил премию BAFTA за лучший фильм. В 1992 году помещен в Национальный реестр фильмов, обладая «культурным, историческим или эстетическим» значением.

Сюжет[править | править код]

В фильме показано зарождение, развитие и конец любовных отношений пары — нью-йоркского стендап-комика Элви Сингера (Вуди Аллен), еврея-невротика, видящего везде антисемитские заговоры и уже 15 лет посещающего психоаналитика, и начинающей певицы Энни Холл (Дайан Китон). Повествование перемежается вставками комедийного характера, относящимися к воспоминаниям или рефлексии персонажей, герои часто ломают «четвёртую стену».

1975 год. Картина начинается с сарказмирующего по поводу своей личной жизни Элви, рассказывающего два анекдота. Он расстался с Энни, хотя ещё год назад они были влюблены. Вырос он в Бруклине в годы Второй мировой войны. Матери и доктору Фликеру он говорит, что у него депрессия, так как Вселенная рано или поздно перестанет существовать, и что-либо не имеет смысла. Доктор Фликер отвечает, что до этого времени надо получить удовольствие от жизни. Семья жила возле парка аттракционов — наверное поэтому он страдает неврозом. Он считал своих одноклассников идиотами. Уже тогда 6-летний Элви впервые поцеловал одноклассницу, за что его отругала учительница. Одноклассники рассказывают, кем устроились в жизни.

Элви делится с другом, актёром Робом, которого он зовёт Максом, своими наблюдениями по поводу антисемитизма окружающих. Его узнают как участника шоу «Сегодня вечером» с Джонни Карсоном и просят автограф. Вместе с девушкой Энни он опаздывает на фильм. В очереди в холле Элви слышит, как мужчина непоследовательно критикует фильм Федерико Феллини и Маршалла Маклюэна. Элви представляет, как Маклюэн лично критикует позицию этого человека. Пара в очередной раз смотрит четырёхчасовой документальный фильм «Скорбь и жалость» о Французском Сопротивлении в годы войны.

Элви отказывается выступать сразу после другого комика, узнав об этом от Эллисон Пучник, пишет диссертацию о политической направленности литературы XX века. Он всё же выходит на сцену и шутит о экс-президенте Дуайте Эйзенхауэре. Дома вместе с Эллисон он анализирует убийство Джона Кеннеди вместо того, чтобы заняться с той сексом. Энни не может продолжать заниматься любовью из-за шума на улице.

Элви узнаёт, что не является первой большой любовью Энни. Та говорит о двух своих предыдущих парнях. Элли напоминает, что Элви был женат на двух нью-йоркских девушках. Элви продолжает обсуждать с Тони тему антисемитизма. После игры в парный теннис с ним и его девушкой он знакомится с Энни, партнёршей по игре. Когда они приезжают к её дому, Элви говорит, что она ужасно водит. Элви шутит, что его бабушка никогда не дарила ему подарков, так как «её казаки насиловали». Та приглашает его в гости. На вопрос, почему тот не принял душ в спортивном центре, он отвечает, что ему не нравится обнажаться перед мужчинами. Энни признаётся, что её бабушка ненавидит евреев. Они начинают витиевато говорить о хобби Энни в фотографии, параллельно демонстрируются титры о том, что они на самом деле пытаются сказать (Энни думает, что глупо выглядит перед Элви, а Элви — как та выглядит обнажённой и о своём занудстве). Они пытаются определиться с датой нового свидания.

Элви присутствует на первом выступлении Энни в клубе. Она считает, что оно прошло ужасно — то микрофон фонит, то тарелка разобьётся, её никто не слушают, все галдят. В кафе Элви говорит Энни о своей предыдущей жене Элисон и о своей вине в их размолвке. Затем они занимаются любовью. Вскоре Элви признаётся Энни в любви. Пара уезжают за город, Элви отговаривает Энни курить травку перед занятием сексом. Во время полового акта Элви кажется, что Энни отдаляется от него. В это время её дух выходит из тела и садится рядом.

На встрече с человеком, пишущим тексты его выступлений, Элви улыбается ему, но не слушает и мечтает о том, что было бы хорошо, если бы он писал их самостоятельно. Элви присутствует на семейном обеде с родителями и бабушкой Энни. Элвин разговаривает с братом Энни Дуэйном, любящем помечтать. Тот отвозит супругов домой. Элвин замечает, как Энни обнимается со своим преподавателем Дэйвом в университете, и устраивает скандал. Энни посещает психоаналитика и делится с Элви впечатлениями. Она рассказывает той свой сон — Фрэнк Синатра в очках душит её подушкой. Элви понимает, что Энни намекает ему на то, что тот сковывает её индивидуализм. Та говорит, что им лучше расстаться. Элви расспрашивает прохожих о их семейной жизни. Элви говорит, что уже в детстве ему нравились другие девушки, чем другим — например, вместо Белоснежки ему по душе была злая фея. Это сопровождается короткой мультипликационной анимацией.

Тони, узнав о проблемах друга в личной жизни, знакомит Элви с журналисткой Пэм, они спят вместе. В три часа ночи Энни вызывает его для убийства паука в ванной. Энни просит его остаться, тот врёт по поводу того, что в его квартире кто-то есть. Пара и Роб едут в Бруклин к семье Элви, в доме которых собираются остальные родственники. Родители того как обычно ругаются. Элви дарит жене часы на завтрашний день рождения. Энни выступает в клубе, публика оказывается благосклонной к ней. С Энни знакомится Тони Лэйси, Элви не принимает участия в разговоре. Пара вновь смотрит документальный фильм о войне. Показывается параллельное посещение супругами психоаналитиков. Элви уговаривают попробовать кокаин стоимостью 2000 долларов за унцию. Тот, занюхнув, чихает в коробочку.

Элви, Энн и Роб едут в Калифорнию. На прослушивании фонограммы смеха с Робом Элви становится плохо. На вечеринке Элви наблюдает, как Лэйси общается с Энни. Домой они возвращаются на самолёте. Каждый думает о том, что их отношения зашли в тупик. Они принимают совместное решение расстаться и сортируют книги. Элви летит в Лос-Анджелес, чтобы повидаться с Энни, и берёт машину напрокат, хотя ему нельзя делать это из-за невроза. Он предлагает Энни пожениться, та отказывается, говоря, что они просто друзья. Она спешит на студию к Лэйси. Вследствие небольшой аварии Элви ненадолго попадает в камеру, его вызволяет Роб. Элви присутствует на актёрский пробах своей первой пьесы о взаимоотношениях с Энни.

Периодически Элви встречался с Энни, дабы вспомнить былое. Демонстрируются моменты их совместной жизни. Фильм заканчивается анекдотом о том, что человек обратился к доктору по вопросу того, что его брат ощущает себя курицей. На вопрос, почему он не сдаст его в психиатрическую лечебницу, тот отвечает, что ему нужны яйца. «Так и между людьми — мы понимаем, что отношения иррациональны, абсурдны, бездарны, но мы продолжаем жить, так как большинству из нас хочется яиц» — подытоживает герой.

В ролях[править | править код]

Кастинг[править | править код]

Некоторые детали в сюжете фильма, сходные с жизнью Вуди Аллена, заставили критиков сделать предположение, что этот фильм автобиографичен. И Элви, и Аллен были комиками. Дата рождения Аллена написана на школьной доске в начале фильма. Некоторые обстоятельства его детства сходны с жизнью Элви Сингера[1]. Аллен учился в Нью-Йоркском университете как и Элви. Настоящая фамилия Дайан Китон — «Холл», «Энни» было её прозвищем. Кроме того, у Дайан Китон и Вуди Аллена был роман[2]. Тем не менее, Аллен быстро развеял эти предположения. «Вещи, которые люди считают автобиографическими, почти всегда такими не являются», сказал Аллен[3].

Роль Энни Холл была написана специально для Китон, которая работала с Алленом на таких картинах как «Сыграй ещё раз, Сэм», «Спящий», «Любовь и смерть». Работа над фильмом также отмечена вторым сотрудничеством Аллена и Тони Робертса, после их предыдущего проекта, «Сыграй ещё раз, Сэм»[4].

Первоначально Аллен хотел снять Федерико Феллини в сцене в холле кинотеатра[5], потому что как раз тогда его работы широко обсуждались, но в итоге Аллен остановил свой выбор на культурологе Маршалле Маклюэне — после того, как Феллини и Луис Бунюэль отказались сняться в камео[6].

Некоторые актёры отмечали жёсткость Аллена на съёмочной площадке. Режиссёр был холоден по отношению к Маклюэну, которому пришлось вернуться из Канады для пересъёмки сцены. Мордехай Лоунер, который играл отца Элви, утверждал, что Аллен никогда не говорил с ним. Тем не менее, во время съёмок у Аллена завязался роман со Стейси Нелькин, которая появляется в одной сцене. Отношения продлились два года.

Сценарий[править | править код]

Идея будущего сценария фильма появилась во время прогулки Аллена по Нью-Йорку со своим соавтором Маршаллом Брикменом. Аллен написал первый черновик сценария в течение четырёх дней, отправив его Брикмену, чтобы тот внёс изменения и правки. По словам Брикмена, в центре этого сценария была история 40-летнего мужчины, чья жизнь состояла «из нескольких нитей. Одной из них были отношения с молодой женщиной, другой была озабоченность из-за банальности нашей жизни, а третьей — одержимость самоанализом и рефлексией, в попытке выяснить свой настоящий характер».[7]

Аллену исполнилось 40 лет в 1975 году. Брикмен предполагает, что «новый возраст» и «мысли о смерти» повлияли на работу Аллена со сценарием. Кроме того он был под большим влиянием трагикомедии Федерико Феллини «8 ½», которую Феллини снял во время аналогичного поворотного момента своей жизни. Аллен и Брикмен работали над сценарием до тех пор, пока они не были готовы просить у United Artists 4 миллиона долларов на съёмки.[8]

Многие элементы из ранних черновиков были убраны из окончательной версии сценария. Изначально это должна была быть драма, описывающая таинственное убийство с комическими и романтическими сюжетными линиями. Хотя соавторы решили отказаться от сюжетной линии с убийством, Аллен и Брикмен написали сценарий об убийстве много лет спустя: Загадочное убийство на Манхэттене, в котором также главную роль сыграла Дайан Китон. Проект, представленный Алленом редактору фильма, Ральфу Розенблюму, заканчивался словами «и приговаривается к расстрелу».

Рабочим названием фильма была «Ангедония», термин, означающий неспособность получать удовольствие.[9] Однако, United Artists посчитала это название неподходящим, среди альтернатив, предложенных Брикменом были такие названия: «It Had to Be Jew», «Rollercoaster Named Desire» and «Me and My Goy».[10]

Разное[править | править код]

Дайан Китон исполняет в фильме песни «Seems Like Old Times[en]» (1945, музыка Кармена Ломбардо, слова Джона Джейкоба Леба) и «It Had to Be You» (1924, музыка Ишама Джонса, слова Гаса Кана).

Главные герои неоднократно смотрят в кинотеатре четырёхчасовой документальный фильм Марселя Офюльса «Скорбь и жалость[en]», посвященный французскому Сопротивлению.

Критика[править | править код]

После выхода фильма в мире критиков прошла волна восхищения, но все же никто не соглашался с тем, что фильм выиграет главный «Оскар» (все ставили на «Звёздные войны. Эпизод IV: Новая надежда»), и тот факт, что он стал лучшим фильмом года до сих пор поражает многих зрителей и критиков. Фильм стал выходом Вуди Аллена из амплуа комедийного сценариста и режиссёра, и это оказалось очень удачным. Кинокритик Роджер Эберт, как только вышел фильм, оценил фильм лишь на 3,5 звезды из 4, но в 2002 году он пишет повторную рецензию, где «присваивает» фильму, по своему мнению, звание «великого фильма», похвалив хорошую визуализацию и вступление, где Элви обращается к зрителям[11].

«Энни Холл» содержит больше интеллектуального остроумия и культурных ссылок, чем любой другой фильм, который когда-либо выигрывал «Оскар» за лучший фильм, и то, что он обошел в 1977 году «Звёздные войны», сегодня совершенно немыслимо. Победа ознаменовала начало карьеры Вуди Аллена как режиссера (его ранние работы были смешные, но незначительные), и это сигнализировало о конце «золотого века» американского кино.

На сайте Rotten Tomatoes, где из 65 рецензий только 1 оказалась отрицательной, средний балл фильма составил 8.9 с критическим заключением:

Наполненный трогательной актерской игрой и убийственным юмором «Энни Холл» предоставляет Вуди Аллену большой скачок и остается американской классикой.

Высоко об этой работе отзывался американский режиссёр Билли Уайлдер: «Мне она очень понравилась. Очень личная, очень хорошая. Я большой поклонник Вуди Аллена, когда она работает в полную силу». К недостаткам Уайлдер отнёс то, что Аллен, по его словам, снимает не фильмы, а «эпизоды», которые плохо монтирует: «Он снимает, как двое идут, идут и говорят что-то смешное. Это мёртвые кадры, если вы понимаете о чём я. Камера следует за ними до упора, вот-вот уже кончатся деревянные рельсы, по которым она катится, а они всё идут и разговаривают. Он очень хитрый и остроумный парень, но мне бы хотелось, чтобы он не играл сам. В жизни он смешной, а в этой картине — по-моему нет»[12].

Награды[править | править код]

  • 1977 — премия Национального совета кинокритиков США за лучшую женскую роль второго плана (Дайан Китон).
  • 1978 — 4 премии «Оскар»: лучший фильм (Чарльз Джоффе), лучшая женская роль (Дайан Китон), лучший режиссёр (Вуди Аллен), лучший оригинальный сценарий (Вуди Аллен, Маршалл Брикмен), а также номинация за лучшую мужскую роль (Вуди Аллен).
  • 1978 — премия «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в комедии или мюзикле (Дайан Китон), а также четыре номинации: лучший фильм (комедия или мюзикл), лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) (Вуди Аллен), лучший режиссёр (Вуди Аллен), лучший сценарий (Вуди Аллен, Маршалл Брикмен)
  • 1978 — 5 премий «BAFTA»: лучший фильм (Чарльз Джоффе, Джек Роллинз), лучший режиссёр (Вуди Аллен), лучшая женская роль (Дайан Китон), лучший сценарий (Вуди Аллен, Маршалл Брикмен), лучший монтаж (Ральф Розенблум, Уэнди Грин Бричмонт), а также номинация за лучшую мужскую роль (Вуди Аллен).
  • 1978 — премия «Бодиль» за лучший неевропейский фильм (Вуди Аллен).
  • 1978 — номинация на премию «Сезар» за лучший иностранный фильм (Вуди Аллен).
  • 1978 — премия Гильдии режиссёров Америки за лучшую режиссуру — художественный фильм (Вуди Аллен).
  • 1978 — премия Гильдии сценаристов США за лучшую оригинальную комедию (Вуди Аллен, Маршалл Брикмен).

Американский институт киноискусства:

31-е (1998) и 35-е (2007) места в списке 100 фильмов

4-е место в 100 комедий

2-е место в «10 лучших романтических комедий» списка 10 фильмов из 10 жанров

Примечания[править | править код]

  1. ↑ Björkman 1995, p. 78
  2. ↑ Björkman 1995, p. 83
  3. ↑ Интервью с Уильямом Гейстом в 1987 году в Rolling Stone
  4. ↑ Honan, Corinna (November 16, 2011). «Diane Keaton’s Woody Allen affair was blighted by bulimia: Doomed flings left her loveless» Архивная копия от 17 ноября 2011 на Wayback Machine . Daily Mail.
  5. ↑ Björkman 1995, p. 79
  6. ↑ Baxter 1999, p. 249
  7. ↑ Rosenblum & Karen 1986, p. 274
  8. ↑ Baxter 1999, p. 241
  9. ↑ Baxter 1999, p. 245
  10. ↑ Rosenblum & Karen 1986, p. 289
  11. ↑ Annie Hall Movie Review & Film Summary (1977) | Roger Ebert. Дата обращения: 8 февраля 2016. Архивировано 6 марта 2016 года.
  12. ↑ Кроу, 2016, с. 288.

Литература[править | править код]

  • Кроу, Кэмерон. Знакомьтесь — Билли Уайлдер = Conversations with Wilder / Пер. с англ. А. Зайцев. — М.: Rosebud Publishing, 2016. — 400 с. — ISBN 978-5-905712-13-5.

Ссылки[править | править код]

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Энни_Холл&oldid=136783877