Скрипка Энгра — Википедия

Ман Рэй. «Скрипка Энгра» (1924, Вашингтон, Смитсоновский музей американского искусства)

«Скрипка Энгра» (фр. Violon d'Ingres) — фразеологизм, означающий увлечение, слабость какого-либо известного человека, непрофессиональное занятие, второе призвание. Его возникновение связано с Жаном Огюстом Домиником Энгром — французским художником, живописцем и графиком, общепризнанным лидером европейского академизма XIX века и главой школы с многочисленными учениками и последователями. Он с ранних лет получил художественное и музыкальное образование, серьёзно занимался игрой на скрипке и несколько лет выступал в качестве второй скрипки в оркестре тулузского оперного театра. Став знаменитым художником, Энгр не бросил своего увлечения. В свободное время он играл на любимом инструменте, гордясь своими успехами, и общался со многими выдающимися музыкантами эпохи. Со временем фразеологизм «скрипка Энгра» получил распространение не только во французской культуре, но и в других странах. Дополнительную известность он получил, когда Ман Рэй создал в 1924 году фотографию «Скрипка Энгра» — одну из самых известных своих работ и сюрреализма в целом, отсылающую как к известному увлечению французского художника, так и к его творчеству.

Происхождение[править | править код]

Жан Ало. «Мастерская Энгра в Риме». (1818, Монтобан, Музей Энгра)

Жан Огюст Доминик Энгр родился 29 августа 1780 года в Монтобане на юго-западе Франции, где по настоянию отца, занимавшегося живописью и скульптурой, а также игравшего на скрипке, получил художественное образование. Кроме этого, он с ранних лет пел и брал уроки музыки, обучаясь игре на скрипке. Жан получил первые уроки музыки и рисования дома, а позже стал посещать школу в Монтобане (фр. École des Frères de l'Éducation Chrétienne), где смог в очень раннем возрасте реализоваться как художник и скрипач[1]. В 1791 году поступил в тулузскую Академию живописи, скульптуры и архитектуры (фр. Académie Royale de Peinture, Sculpture et Architecture), где достиг значительных успехов, отмеченных наградами. При этом он не оставил занятий музыкой под руководством известного скрипача Лежана[2]. В 1793—1796 годах выступал в качестве второй скрипки в оркестре тулузского Капитолия — местного оперного театра[3]. Став знаменитым художником, Энгр не порывал с игрой на скрипке, гордился своим увлечением и играл в свободное от занятий живописью время[4]. Он также общался с выдающимися музыкантами, в том числе с Никколо Паганини, Луиджи Керубини, Шарлем Гуно, Гектором Берлиозом, Ференцем Листом и другими, создав портреты некоторых из них. В связи с таким отношением к любимому музыкальному инструменту и возникло выражение «скрипка Энгра», означающее слабость какого-либо известного человека, увлечение, хобби, «конёк», «вторую натуру». Во французском языке оно также используется в форме «иметь [свою] скрипку Энгра» (avoir un violon d’Ingres). Со временем фразеологизм получил распространение, причём не только во французской культуре, став известным и в других странах[4][5][6].

В культуре[править | править код]

В 1900 году французский писатель Эмиль Золя, рассказывая британскому журналу The King о своём глубоком увлечении фотографией, связал его с фразеологизмом о второй страсти Энгра, выразившись следующим образом: «У каждого должна быть своя „скрипка Энгра“, и признаюсь, что питаю чрезвычайную страсть к своей» («Chaque homme devrait avoir un „violon d’Ingres“ et je confesse mon extrême passion pour le mien»)[8]. Ромен Роллан упомянул это устойчивое выражение в своих мемуарах в отношении художника-академиста Эрнста Эбера и композитора Шарля Гуно. Так, по словам писателя: «В Риме Эбер учился вместе с Гуно, и они стали близкими друзьями. У старого художника был свой конёк, такой же, как у Энгра, скрипка, но увы! играл он фальшиво»[9]. Французский писатель, поэт, драматург, художник, сценарист и кинорежиссёр Жан Кокто за разносторонность интересов и занятий назвал себя «оркестром скрипок Энгра»[10]. Андре Моруа в биографическом очерке о Кокто приводил его характерную цитату: «Если я пишу, я пишу, если рисую, то рисую, если работаю для экрана, покидаю театр; если обращаюсь к театру, оставляю кино, и скрипка Энгра всегда казалась мне лучшей из скрипок»[11]. В отношении художника Льва Бакста Кокто как-то выразился, что тот похож на «какаду со скрипкой Энгра на голове»[12]. К метафоре, связанной со «скрипкой Энгра», обратился Марсель Пруст в романе «Пленница», являющемся пятым в цикле «В поисках утраченного времени» и посмертно изданном в 1923 году:

Но Бергот человек простой, услужливый, ему ничего не стоит помещать в «Голуа» или где-нибудь ещё маленькие заметки в хронике, написанные наполовину юмористом, наполовину музыкантом; они, в самом деле, очень милы, и я, в самом деле, буду весьма рад, если Чарли прибавит к скрипке два-три мазка Энгра[13][К 1].

Жан Огюст Доминик Энгр. «Купальщица Вальпинсона» (1808, Лувр, Париж)

В 1924 году к этому фразеологизму в своей постановочной фотографии «Скрипка Энгра» обратился Мэн Рэй — американский и французский художник и фотограф, близкий к дадаистам и сюрреалистам, обосновавшийся в Париже за несколько лет до этого. Эта работа считается одной из наиболее известных фотографий не только самого автора, но и сюрреализма в целом[15]. Рэй был большим поклонником французского художника, и, помимо отсылки к связанной с ним идиомой, в фотографии прослеживается влияние картины Энгра, наиболее известной как «Купальщица Вальпинсона» (1808). Натурщицей в «Скрипке Энгра» выступила одна из самых известных моделей и муз художников Парижской школы 1920-х годов — Кики с Монпарнаса, с которой Рэй встречался на протяжении ряда лет[16]. Как и обнажённая у Энгра, она запечатлена художником со спины, при этом было остроумно обыграно «сходство форм сидящей спиной к зрителю обнажённой женщины и очертаний музыкального инструмента»[17]. О соотношении фразеологизма и фотографии Йенс Смит писал, что такая отсылка вносит ещё большую неопределённость в концепцию произведения, по его мысли, «балансирующего между объективацией и изображением красоты модели, причём с изрядной долей юмора»[18]. Авторы издания «Фотография. Всемирная история» отмечая сюрреалистический характер произведения, писали, что представив свою модель в виде «„энгроподобной“ одалиски» Рэй вероятно провозглашал женское тело своим собственным violon d'Ingres [хобби][19]. 14 мая 2022 года аукционный дом Christie’s продал этот снимок за $12,4 млн, что стало установлением двух рекордов. Так, он стал самым дорогим произведением мастера и самой дорогой фотографией в истории[20].

В 1930-е годы французский режиссёр, теоретик кино, поэт Жак-Бернар Брюниус, в сотрудничестве с Жоржем Лабруссом, создал короткометражный сюрреалистический экспериментальный фильм «Скрипка Энгра», премьера которого прошла в 1939 году на Всемирной выставке в Нью-Йорке[21].

Идиома и увлечение Энгра повлияли на проведение выставок, организованных по принципу представления работ деятелей искусства в неосновных для них областях, то есть не в тех, где они достигли наибольших успехов[22]. Так, в 2005 году в московском Государственном музее изобразительного искусства им. Пушкина в рамках юбилейного фестиваля «Декабрьские вечера» была проведена выставка «Скрипка Энгра. Второе призвание. XX век», где экспонировались подобные образцы живописи и графики знаменитых представителей культуры[23]. Основанная на аналогичном принципе экспозиция была проведена на Вилле Медичи в Риме с 1 ноября 2018 года по 3 февраля 2019 года[24].

Примечания[править | править код]

Комментарии
  1. «Mais Bergotte, qui était vraiment simple et serviable, m’avait promis de faire passer au Gaulois, ou je ne sais plus où, ces petites chroniques, moitié d’un humoriste et d’un musicien, qui sont maintenant très jolies, et je suis vraiment très content que Charlie ajoute à son violon ce petit brin de plume d’Ingres»[14].
Источники
  1. Tinterow, 1999, p. 26.
  2. Mongan, 1967, p. XIX.
  3. Перова, 2011, с. 3.
  4. 1 2 Скоробогатова, 2015, с. 147.
  5. Назарян, 1968, с. 281.
  6. «Скрипка Энгра. Второе призвание. XX век» в Музее изобразительных искусств. Музеи России (2005). Архивировано 21 сентября 2021 года.
  7. Зоркая, 1979.
  8. Le fonds du "photographe" Emile Zola mis en vente le 4 décembre (фр.). RTBF Culture (27 ноября 2017). Дата обращения: 23 сентября 2021. Архивировано 27 ноября 2017 года.
  9. Гак, 2005.
  10. Азизян, 1991, с. 26.
  11. Моруа, 1983, с. 391.
  12. Серт, 2008, с. 143, 288.
  13. Пруст, 1999, с. 260, 507—508.
  14. Proust, 2014, p. 1162.
  15. Натэлла Войскунская. Ман Рэй, или «да-да» модернизму | Журнал «ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ». www.tg-m.ru. Дата обращения: 23 сентября 2021. Архивировано 9 мая 2021 года.
  16. Le Violon d'Ingres (Ingres's Violin) (Getty Museum) (англ.). The J. Paul Getty in Los Angeles. Дата обращения: 21 сентября 2021. Архивировано 20 октября 2021 года.
  17. Бусев, 2007, с. 336.
  18. Смит, 2021, с. 66.
  19. Фотография. Всемирная история, 2014, с. 266—267.
  20. «Скрипка Энгра» Мана Рэя стала самой дорогой фотоработой в истории. Forbes.ru. Дата обращения: 21 мая 2022. Архивировано 21 мая 2022 года.
  21. VIOLONS D'INGRES (1939) (англ.). BFI. Дата обращения: 21 сентября 2021. Архивировано 29 апреля 2021 года.
  22. Лев Морозов. В Ставрополе открылась выставка фоторабот «Скрипка Энгра». kavkaz.mk.ru (20 ноября 2018). Дата обращения: 21 сентября 2021. Архивировано 21 сентября 2021 года.
  23. «Скрипка Энгра. Второе призвание. XX век». www.kommersant.ru (9 декабря 2005). Дата обращения: 21 сентября 2021. Архивировано 21 сентября 2021 года.
  24. Le Violon d'Ingres (англ.). Villa Medici. Дата обращения: 21 сентября 2021. Архивировано 21 сентября 2021 года.

Литература[править | править код]

  • Фотография. Всемирная история = Photography: The Whole Story / Под ред. Д. Хэкинг. Перевод с английского Джулии Карризи. — М.: Магма, 2014. — 576 с. — ISBN 978-5-93428-090-2.
  • Азизян И. А. Стиль души: Жан Кокто. Личность и творчество // Творчество. — 1991. — № 7. — С. 21—26.
  • Бусев М. А. Мэн Рэй // Энциклопедический словарь сюрреализма / Сост. Т. В. Балашова, Е. Д. Гальцова. — М.: ИМЛИ им. А. М. Горького РАН, 2007. — С. 336—337. — 584 с. — ISBN 987-5-9208-0274-х.
  • Гак В. Г. Новый большой французско-русский фразеологический словарь. — М.: Русский язык-Медиа, 2005. — 1625 с. — ISBN 5-9576-0145-4.
  • Зоркая Н. М. Актёр // О Шукшине. Экран и жизнь / Сост. Л. Федосеева-Шукшина и Р. Черненко. — М.: Искусство, 1979. — 335 с.
  • Моруа, Андре. Жан Кокто // От Монтеня до Арагона. — М.: Радуга, 1983. — С. 380—400. — 678 с.
  • Назарян А. Г. Почему так говорят по-французски. Происхождение и толкование идиоматических выражений. — М.: Наука, 1968. — 352 с.
  • Перова, Д. Энгр. — М.: Директ-медиа, 2011. — 48 с. — (Великие художники, 77). — ISBN 978-5-7475-0081-5.
  • Пруст, Марсель. Пленница / Пер. с фр. Н. Любимова. Примеч. О. Волчек, С. Фокина. — СПб.: Амфора, 1999. — 529 с. — ISBN 5-94278-985-1.
  • Серт, Мизиа. Пожирательница гениев. — М.: Альпина нон-фикшн: Глагол, 2008. — 312 с. — ISBN 978-5-91671-007-6.
  • Скоробогатова Т. И. Блики истории во французской фразеологии. Словарь-справочник историко-этимологических толкований. — Ростов-на-Дону: Издательство РИПК и ППРО, 2015. — 154 с. — ISBN 978-5-7212-0543-9.
  • Смит, Йен Хейдн. Главное в истории фотографии. Жанры, произведения, темы, техники = The Short Story of Photography: A Pocket Guide to Key Genres, Works, Themes & Techniques / Пер. с англ. А. Агапова; науч. ред. М. Доможилов, Ф. Доможилова-Каплан. — Манн, Иванов и Фербер, 2021. — 224 с. — ISBN 978-5-00169-610-0.
  • Mongan, Agnes; Naef, Hans. Ingres Centennial Exhibition 1867-1967: Drawings, Watercolors, and Oil Sketches from American Collections. — Greenwich, Conn.: Fogg Art. Museum; Distributed by New York Graphic Society, 1967. — 257 p.
  • Proust, Marcel. À la recherche du temps perdu (фр.). — Editions Humanis, 2014. — (Classiques). — ISBN 979-1021900059.
  • Tinterow, Gary; Conisbee, Philip; Naef, Hans. Portraits by Ingres: Image of an Epoch. — N. Y.: Harry N. Abrams, Inc, 1999. — 596 p. — ISBN 0-8109-6536-4.

Ссылки[править | править код]