Джи-фанк — Википедия

У этого термина существуют и другие значения, см. G.
Джи-фанк
Направление хип-хоп, хип-хоп Западного побережья
Истоки
Время и место возникновения

начало 1990-х,

Годы расцвета 1992-1996
Поджанры
G-punk[2][3]

Джи-фанк (англ. G-Funk, сокр. от gangsta-funk) — стиль хип-хопа Западного побережья, возникший в начале 1990-х годов под сильным влиянием фанк-звучания 70-х годов таких исполнителей, как Parliament-Funkadelic[1].

Характеристика[править | править код]

Джи-фанк (который использует фанк с искусственно изменённым темпом) включает в себя многоуровневые и мелодические синтезаторы, медленные гипнотические грувы, глубокий бас, фоновый женский вокал, обширное семплирование мелодий P-Funk и ведущую часть синтезатора пилообразной волны высокого портаменто. Обычно джи-фанк биты имеют темп от 80 до 100 BPM.

Лирическое содержание базируется на формации гангста-рэпа и может затрагивать темы наркотиков, любви к городу, сцену которого представляет исполнитель и любви к друзьям и состоять из расслабляющих слов. Иногда лирика, как и в хип-хопе Западного побережья вообще, может содержать элементы политического хип-хопа, осознанного хип-хопа и хорроркора. Также часто может задействоваться невнятный «ленивый» или «плавный» способ чтения рэпа, чтобы прояснить слова и оставаться в ритмической каденции. Иногда джи-фанк звук заимствуется исполнителями из других направлений. Например, такое заметно у Geto Boys, исполняющих южный хип-хоп, и у Bone Thugs-n-Harmony, творчество которых связано с мидвест-рэпом.

Джи-фанк вместе с mobb music стали определяющими элементами для Западного побережья в 1990-х годах. Благодаря ним это направление стало легче отличить от музыки конкурирующей хип-хоп сцены Восточного побережья. Плавное (хоть и далеко не всегда) звучание джи-фанка создало некий стереотип об уличной культуре Южной Калифорнии. Хип-хоп Восточного побережья же полностью делал упор на хардкор-рэп[4][5].

В отличие от других более ранних хип-хоп групп, которые также использовали фанк-сэмплы, такие как EPMD и The Bomb Squad, джи-фанк использует меньше прямых сэмплов в песнях.[6] Музыкальный теоретик Адам Кримс описал джи-фанк как «стиль хип-хопа Западного побережья, музыкальные треки которого имеют тенденцию использовать „живые“ инструменты, тяжелые басы и клавишные, с минимальным (а иногда и без) семплированием и частыми условными гармоническими прогрессиями».[7] Dr. Dre, один из основателей джи-фанка, обычно использует живые инструменты для воссоздания оригинальных музыкальных сэмплов. Это позволило ему создать своё собственное звучание, а не копии оригинальных композиций.[8]

Джи-фанк получил огромную популярность в хип-хопе в период 1990-х. Данный стиль зародился в округе Лос-Анджелес, но образовался от другого более раннего поднаправления, возникшего в районе залива Сан-Франциско, в середине-конце 1980-х годов, которое именовалось как Mobb Music. Первыми исполнителями моба стали такие рэперы, как E-40 и Too $hort. В это время Too $hort экспериментировал с зацикливанием звуков из классических композиций P-Funk поверх тяжелых басов. В отличие от моба из Северной Калифорнии, джи-фанк из Южной Калифорнии использовал больше синтезаторов портаменто и меньше «живых» инструментов. Ленивая, и несколько протяжная читка Too $hort также оказала большое влияние на более поздних рэперов джи-фанка, таких как Snoop Dogg.[9]

История стиля и его истоки[править | править код]

Возникновение стиля[править | править код]

Первыми хип-хоп треками с несколько схожим для этого стиля звучанием являются синглы исполнителя The D.O.C. It’s Funky Enough и The Formula[10][11] 1989 года, спродюсированные Dr. Dre. Первый сингл стал относительным хитом для жанра, достигнув 12-го места в чарте Hot R&B /Hip-Hop Songs.[12] Однако эти синглы всё же не относятся к джи-фанку, поскольку биты в них основаны по большей части на прямых фанк сэмплах. Dr. Dre часто рассматривается слушателями как создатель джи-фанк звука[13][14], но на самом деле самым первым треком с полноценным джи-фанк звучанием является «Murder Rap» от группы Above The Law, который также вошёл в их дебютный альбом «Livin’ Like Hustlers» 1990 года. Альбом, как и сам сингл, был по большей части спродюсирован участниками группы, в особенности Cold187um и Go Mack, и именно они и являются основателями этого стиля[15]. В 1991 году группой N.W.A. также был выпущен альбом «Niggaz4Life», некоторые треки в котором соответствовали раннему джи-фанк звучанию[16]. Альбом занял первое место в чарте Billboard 200[17] и второе место в чарте Top R&B/Hip-Hop albums[18]. В том же году дисс ушедшего из группы Ice Cube к самим N.W.A. «No Vaseline», который вошёл в альбом «Death Certificate», был выполнен в этом стиле[18]. Название джи-фанку было дано продюсером Laylow из Lawhouse Production.

В мейнстриме[править | править код]

1992 год стал годом прорыва для джи-фанка. Dr. Dre выпустил свой дебютный альбом «The Chronic», который получил огромный успех. В него вошли три сингла, которые вошли в топ 40: «Nuthin 'but a' G 'Thang», «Fuck Wit Dre Day», который является диссом на Eazy-E, и «Let Me Ride»[19]. Он также достиг номера 3 в чарте Billboard 200[20] и номера 1 в чарте Top R&B/Hip-Hop Albums.[20] Альбом был в конечном итоге сертифицирован RIAA трижды платиновым в 1993 году за продажу трёх миллионов копий[21]. Альбом также был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре звукозаписи как «культурно, исторически или эстетически значимый»[22] Хотя джи-фанк появился и раннее, выход «The Chronic» часто ошибочно считают началом существования этого стиля.[14][23]

Доктор Дре считается главным популяризатором джи-фанка

В том же году было выпущено множество успешных песен и альбомов. Песни Ice Cube «It Was a Good Day» и «Check Yo Self» вошли в топ-10, заняв 15-е и 20-е места соответственно[24] Обе песни были сертифицированы как минимум на золото[21]. «It Was A Good Day» обычно занимает первое место в списках лучших композиций в стиле, считаясь «одним из лучших джи-фанк треков, когда-либо созданных»[25][26]. В 1993 году Snoop Dogg выпустил свой дебютный альбом «Doggystyle», который дебютировал под номером 1 в Billboard 200[27] и содержал хиты «Gin and Juice» и «What’s My Name?», Обе песни достигли 8-го места в Billboard Hot 100[28] Альбом был сертифицирован четырёхкратно платиновым, и оба сингла были сертифицированы золотыми[21]. Eazy-E выпустил джи-фанк альбом «It’s On (Dr. Dre) 187um Killa»[29], который занял 5-е место в Billboard 200[30] и содержал достигший 42-го места в чарте хит «Real Muthaphuckkin G’s»[31], который был сделан в качестве ответа на дисс Dr. Dre «Fuck Wit Dre Day»[32].

Популярность джи-фанка возросла ещё больше в 1994 году, особенно из-за песни Warren G «Regulate», которая была включена в саундтрек к фильму «Над кольцом». Сингл вошёл в топ-10 и занял 2-е место.[33] Его альбом «Regulate…G Funk Era», который также содержал эту песню и ещё один хит «This D.J.», попал в десятку лучших альбомов 1994 года и занял 2-е место в Billboard 200.[34] Популярный рэпер MC Hammer сменил в своей музыки танцевальный стиль на гангстерский и выбрал и звучание джи-фанка в своём альбоме «The Funky Headhunter»,[35][36], который содержал сингл «Pumps and a Bump», достигший 26-го места в чарте[37]. Джи-фанк группа Thug Life при участии 2Pac выпустила свой первый и единственный альбом «Thug Life: Volume 1». Он достиг 42-го места в Billboard 200[38]. В альбоме был один хит-сингл с «Cradle to the Grave». Он попал в чарты Hot R&B/Hip-Hop Songs и Hot Rap Songs, заняв в них 91-е и 25-е места соответственно.[39][40]

В 1995 году 2Pac выпустил альбом «Me Against the World». Альбом достиг первого места в Billboard 200[41] и был сертифицирован дважды платиновым.[21] Позже в том же году[42] он выпустил песню, ставшую классикой джи-фанка — «California Love»[26]. Она была на А стороне в сингле «How Do U Want It». Песня заняла первое место в Billboard Hot 100.[43] Coolio выпустил свой дебютный альбом «It Takes a Thief», который достиг 8-й строчки в чарте[44]. В него вошёл хит «Fantastic Voyage», попавший на десятую строчку в чарте[45].

В 1996 году трио Westside Connection, состоящее из Ice Cube, WC и Mack 10, выпустило альбом «Bow Down». В него вошли два хит-сингла: одноимённый «Bow Down» и «Gangstas Make the World Go Round». Они достигли на 21-го и 40-го мест соответственно[46]. Сам альбом занял 2-е место в Billboard 200[47] и был сертифицирован RIAA как платиновый в 1997 году.[21] 2Pac выпустил альбом «All Eyez on Me», звук в котором был описан критиками как «пышный джи-фанк» и имеющий «коммерческий джи-фанк-блеск»[16][48]. Альбом, как и предыдущий «Me Against the World», занял первое место в чарте.[41]

Warren G в 1997 году выпустил свой второй альбом «Take a Look Over Your Shoulder», который занял 11-е место в Billboard 200[34]. В нём было два сингла: кавер на «I Shot the Sheriff», занявший 40-ю строчку в чарте, и «Smokin’ Me Out».[33]

Другими рэперами, отметившимися в стиле джи-фанк, являются XL Middleton[en], Bone Thugs-N-Harmony, Kurupt, Daz Dillinger, Tha Dogg Pound, Nate Dogg, Mac Dre, Spice 1[en], South Central Cartel, Havoc & Prodeje[en], Compton’s Most Wanted, B.G. Knocc Out & Dresta, Rappin' 4-Tay[en] и многие другие.

За пределами Калифорнии[править | править код]

Несмотря на то, что джи-фанк использовался преимущественно в Калифорнии, это звучание использовалось во время его рассвета в 1990-х и другими американскими рэперами и коллективами из разных регионов США.[49] В число наиболее известных таких исполнителей входят Outkast (Джорджия),[50] G-Slimm[en] (Луизиана),[51][52] Bone-Thugs-n-Harmony (Огайо),[53][54] Tela (Теннесси), Top Authority[en] (Мичиган),[55][56] E.S.G. (Техас)[57][58] и DMG (Миннесота).

Джи-фанк в южном хип-хопе[править | править код]

В 1990-х в Хьюстоне, штат Техас, на пике популярности стиля была сформирована небольшая, но заслуживающая внимания джи-фанк сцена, в которую входили такие исполнители, как Geto Boy[en], Blac Monks[en], E.S.G., 5th Ward Boyz[en], Street Military, Big Mello[en], Scarface, Ganksta N-I-P[en], Bushwick Bill[en], Big 50, 5th Ward Juvenilez[en] и South Circle[en].[59][60] У этих рэперов джи-фанк звук использовался вместе с лирической составляющей, свойственной для южного хип-хопа.

Современный джи-фанк, влияние стиля[править | править код]

Популярность джи-фанка в мейнстриме хип-хопа Западного побережья в Южной Калифорнии продолжает оставаться высокой. Более того, в конце 2000-х-начале 2010-х от джи-фанка произошёл новый современный калифорнийский стиль, вдохновлённый хайфи музыкой из Области Залива Сан-Франциско, называемый джёркингом (позже гэнгслайдингом).

Рэпер их Среднего Запада Tech N9ne в своих ранних релизах использовал джи-фанк. Особенно это заметно в его втором студийном альбоме «The Worst», выпущенном в 2000 году. В его последующем альбоме «Anghellic» 2001 года джи-фанк использовался в гораздо меньшей степени.[61]

Среди современных альбомов, содержащими треки в этом стиле, выделяются, например, «To Pimp A Butterfly» Кендрика Ламара, «Still Brazy» от YG, «Blank Face LP» и «CrasH Talk» от ScHoolboy Q, «Victory Lap» от Nipsey Hussle, «Hell Can Wait», «Big Fish Theory» от Винса Стейплса и «Harlan & Alondra» и «Superghetto» Buddy. В более раннем альбоме Кендрика Ламара «Good Kid m.A.A.d. City» присутствуют элементы этого звучания[62]. Также стоит отметить таких исполнителей, как G Perico и Doggystyleeee. Джи-фанк также, что, возможно, удивительно, оказал некоторое влияние на развитие современного христианского хип-хопа и госпел-рэпа. Например альбомы христианских групп Gospel Gangstaz[en], God’s Original Gangstas и The CMC’s, которые имели относительно большой успех, содержат джи-фанк звучание.

Несмотря на то, что жанр появился в США, второе дыхание он приобрёл в Японии, где джи-фанк пользуется большой популярностью в хип-хоп среде. Среди японских артистов выделяются DS455, DJ Go и TWO-J.

См. также[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. ↑ 1 2 Hunter, Christopher WARREN G IS RELEASING A DOCUMENTARY ON THE HISTORY OF G-FUNK. XXL. Дата обращения: 7 февраля 2021. Архивировано 14 февраля 2022 года.
  2. ↑ Архивированная копия. Дата обращения: 7 февраля 2021. Архивировано 12 декабря 2008 года.
  3. ↑ Архивированная копия. Дата обращения: 7 февраля 2021. Архивировано из оригинала 16 июля 2012 года.
  4. ↑ Emily Himes. East Coast, West Coast - The Heights (англ.) (25 марта 2018). Дата обращения: 30 июня 2022.
  5. ↑ East Coast Rap Music Genre Overview (англ.). AllMusic. Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 9 июля 2019 года.
  6. ↑ Ethan Brown. " [Unlike] popular hip-hop producers like the Bomb Squad, Dre instead utilized a single sample to drive a song." // Queens reigns supreme : Fat Cat, 50 Cent and the rise of the hip-hop hustler. — New York : Anchor Books, 2005. — 294 с. — ISBN 978-1-4000-9523-0.
  7. ↑ Adam Krims, Krims A. Rap Music and the Poetics of Identity. — Cambridge University Press, 2000-04-24. — 236 с. — ISBN 978-0-521-63447-2. Архивировано 24 февраля 2022 года.
  8. ↑ Facebook, Twitter, Show more sharing options, Facebook, Twitter, LinkedIn. THE DR.'S ALWAYS IN (англ.). Los Angeles Times (23 сентября 2007). Дата обращения: 12 сентября 2020. Архивировано 9 ноября 2020 года.
  9. ↑ Mickey Hess. Hip Hop in America: A Regional Guide. — ABC-CLIO, 2009-11. — 817 с. — ISBN 978-0-313-34321-6. Архивировано 24 февраля 2022 года.
  10. ↑ Trent FitzgeraldPublished: June 30, 2018. 'Nuthin' But a 'G' Thang, Baby: Watch 'G Funk' Official Trailer (англ.). The Boombox. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 11 июня 2021 года.
  11. ↑ The 200 Best Albums of the 1980s - Page 4 (англ.). Pitchfork. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 15 августа 2021 года.
  12. ↑ The D.O.C. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 15 июля 2021 года.
  13. ↑ Dr. Dre | Biography & History (англ.). AllMusic. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 2 июня 2021 года.
  14. ↑ 1 2 G-Funk Music Genre Overview (англ.). AllMusic. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 20 октября 2021 года.
  15. ↑ G-Funk (англ.). Hip Hop Music History (8 июня 2019). Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 16 мая 2021 года.
  16. ↑ 1 2 HipHopDX- https://hiphopdx.com. HipHopDX. HipHopDX. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 27 июля 2021 года.
  17. ↑ N.W.A. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 11 июня 2021 года.
  18. ↑ 1 2 N.W.A. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 11 июня 2021 года.
  19. ↑ Dr. Dre. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 17 декабря 2019 года.
  20. ↑ 1 2 Dr. Dre. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 17 декабря 2019 года.
  21. ↑ 1 2 3 4 5 Gold & Platinum (англ.). RIAA. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 23 марта 2021 года.
  22. ↑ National Recording Registry Class Produces Ultimate 'Stay at Home' Playlist. Library of Congress, Washington, D.C. 20540 USA. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 19 июля 2021 года.
  23. ↑ Dr. Dre | Biography, Albums, Streaming Links (англ.). AllMusic. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 24 июля 2021 года.
  24. ↑ Ice Cube. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 11 июня 2021 года.
  25. ↑ Ice Cube has launched a charity clothing range to support autism (англ.). Fact Magazine (2 марта 2017). Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 3 июня 2021 года.
  26. ↑ 1 2 The 30 best G-Funk tracks of all time (англ.). Fact Magazine (26 июля 2016). Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 3 июня 2021 года.
  27. ↑ Snoop Dogg. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 30 августа 2021 года.
  28. ↑ Snoop Dogg. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 3 сентября 2021 года.
  29. ↑ It's On (Dr. Dre) 187um Killa - Eazy-E | Songs, Reviews, Credits | AllMusic (англ.). Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 11 июня 2021 года.
  30. ↑ Eazy-E. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 11 июня 2021 года.
  31. ↑ The Hot 100 Chart. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 23 мая 2021 года.
  32. ↑ Sacha Jenkins, Elliott Wilson, Jeff Mao, Gabe Alvarez, Brent Rollins. Ego Trip's Book of Rap Lists. — St. Martin's Publishing Group, 2014-03-25. — 355 с. — ISBN 978-1-4668-6697-3. Архивировано 25 февраля 2022 года.
  33. ↑ 1 2 Warren G. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 8 марта 2021 года.
  34. ↑ 1 2 Warren G. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 28 января 2021 года.
  35. ↑ Vibe Media Group. Vibe. — Vibe Media Group, 1994-04. — 116 с. Архивировано 27 июля 2021 года.
  36. ↑ Steve 'Flash' Juon. Hammer :: The Funky Headhunter – RapReviews (англ.). Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 13 июня 2021 года.
  37. ↑ M.C. Hammer. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 12 июня 2021 года.
  38. ↑ Thug Life. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 12 июня 2021 года.
  39. ↑ Thug Life. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 12 июня 2021 года.
  40. ↑ Thug Life. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 12 июня 2021 года.
  41. ↑ 1 2 2Pac. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 26 сентября 2021 года.
  42. ↑ Sha Be Allah. The Source |Today In Hip Hop History: Tupac's "California Love" Featuring Dr. Dre Turns 20 (англ.). The Source (3 декабря 2015). Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 10 апреля 2021 года.
  43. ↑ 2Pac. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 3 июня 2021 года.
  44. ↑ Coolio. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 20 августа 2021 года.
  45. ↑ Coolio. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 13 августа 2021 года.
  46. ↑ Westside Connection. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 12 июня 2021 года.
  47. ↑ Westside Connection. Billboard. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 12 июня 2021 года.
  48. ↑ The Best Tupac Songs (англ.). Complex. Дата обращения: 27 июля 2021. Архивировано 2 июня 2021 года.
  49. ↑ MTV News Staff. Scarface: Former Geto Boy Keeps Gangsta Rap Alive (англ.). MTV News. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 12 апреля 2022 года.
  50. ↑ The Southern Variety of Outkast and DJ Screw. sites.utexas.edu. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 7 марта 2021 года.
  51. ↑ Beyond Soulja Slim: Remembering the Lost Heroes of New Orleans Rap (англ.). daily.redbullmusicacademy.com. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 24 марта 2022 года.
  52. ↑ HipHopDX- https://hiphopdx.com. Charles "Big Boy" Temple Passes Away As Cash Money's Most Legitimate Rival & New Orleans Hip Hop Pioneer. HipHopDX (25 сентября 2015). Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 19 августа 2022 года.
  53. ↑ Brandon Jenkins. Bone Thugs-N-Harmony’s ‘E. 1999 Eternal,’ a Midwestern G-Funk Classic (англ.). The Ringer (10 марта 2022). Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 23 мая 2022 года.
  54. ↑ Zacc Schlegel. Raw take on “E. 1999 Eternal” by Bone Thugs-N-Harmony (англ.). Medium (30 октября 2018). Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 12 апреля 2022 года.
  55. ↑ N. T. S. Radio. Top Authority | Discover music on NTS (англ.). NTS Radio. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 27 сентября 2021 года.
  56. ↑ Top Authority (англ.). skeyelandenterprises.ning.com. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 27 февраля 2021 года.
  57. ↑ XL Middleton’s Guide To G-funk - The Wire (англ.). The Wire Magazine - Adventures In Modern Music. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 6 августа 2021 года.
  58. ↑ notbuzzzila's Review of 'Ocean of Funk' by E.S.G. Album of The Year. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 12 апреля 2022 года.
  59. ↑ Big 50 (Tray Duce Records) in Houston | Rap - The Good Ol'Dayz. www.thegoodoldayz.com. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 25 января 2021 года.
  60. ↑ G-Funk. TV Tropes. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 30 мая 2022 года.
  61. ↑ ‘Say Hello To Tech N9ne’ – An In-Depth Look At Anghellic: Reparation. Strange Music Inc.. Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 27 сентября 2021 года.
  62. ↑ The Story Behind Kendrick Lamar's 'good kid m.A.A.d city' (англ.). Highsnobiety (26 октября 2016). Дата обращения: 13 сентября 2020.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Джи-фанк&oldid=135598466