Drame lyrique — Wikipédia

Cet article est une ébauche concernant l’opéra ou l’opérette.

Vous pouvez partager vos connaissances en l’améliorant (comment ?) selon les recommandations des projets correspondants.

Drame lyrique est une terminologie utilisée pour qualifier une œuvre pouvant appartenir à différents genres d'opéra ou parfois simplement musicaux.

Selon les auteurs l'expression est employée pour désigner :

• de manière impropre, des œuvres du « théâtre musical » dans lesquelles le chant n'est pas l'élément principal et dont les intermèdes musicaux et parfois l'œuvre elle-même sont plus exactement dénommés mélodrame ;

• à juste titre, des « pièces de théâtre chantées » qualifiées en italien de dramma lirico ou de melodramma ;

Richard Wagner a souligné dans Oper und Drama le caractère antinomique de ces deux concepts^[1].

• sans véritable justification, des « tragédies en musique », appellation française plus généralement usitée pour traduire l'italien opera seria ou dramma per musica.

Le genre se distingue notamment du « grand opéra » à la française ou de la musique wagnérienne par son caractère intimiste. Pelléas et Mélisande de Claude Debussy est considéré comme l'archétype du véritable drame lyrique.

Quelques œuvres qualifiées de « drame lyrique »[modifier | modifier le code]

• Pelléas et Mélisande (opéra) de Claude Debussy
• Werther de Jules Massenet
• La Vida breve de Manuel de Falla
• Proserpine de Camille Saint-Saëns
• De la maison des morts de Leoš Janáček
• Manon Lescaut de Giacomo Puccini
• I Lombardi de Giuseppe Verdi
• Monna Vanna, ainsi que Gismonda d'Henry Février
• Don Giovanni (Don Juan) de Wolfgang Amadeus Mozart
• Faust de Charles Gounod

Notes et références[modifier | modifier le code]

• Portail de la musique classique
• Portail de l’opéra