La bemol mayor , la enciclopedia libre

La bemol mayor
Tonalidad relativa fa menor
Tonalidad homónima la bemol menor
Tonalidades enarmónicas sol mayor
Notas componentes
La, Si, Do, Re, Mi, Fa, Sol, La

La tonalidad de La bemol mayor (La♭M en el sistema europeo o internacional; y A♭ el sistema anglosajón) es la que contiene los siete sonidos de la escala mayor de la♭. Su armadura tiene cuatro bemoles: si, mi, la y re.[1]

Su relativo menor es fa menor, su tonalidad homónima es la menor, y su tonalidad enarmónica es sol mayor.


{ % Para una guía de cómo escribir en lilypond, véase lilypond.org/doc
\override Score.TimeSignature #'stencil = ##f % Esconder compás
\set Score.tempoHideNote = ##t % Esconder tempo

\key aes \major % armadura
\time 8/1 % compás
\tempo 1 = 80 % tempo 1(redonda) = 80
\relative c'{ % modo relativo, es decir, para poner la nota siguiente, buscará qué octava está más cerca

aes1 bes1 c1 des1 ees1 f1 g1 aes1

} %cierro modo relativo

\bar "||" % doble barra
\time 1/1 % Cambio a 1/1 para mostrar acorde

<aes c' ees'>1

\bar "|." % doble barra final

}

La escala de la mayor ascendente (de más grave a más agudo) : la, si, do, re, mi, fa, sol; y su acorde tríada de tónica: la, do, mi.

Características[editar]

Desde la popularización de la afinación por temperamento igual, no hay ninguna tonalidad que tenga un «carácter» propio porque todas las tonalidades mayores son una transposiciones del mismo modelo, y como consecuencia, los intervalos no cambian. Es decir, que todas las tonalidades mayores suenan igual.[2]​ Por eso, las asociaciones que se hacen con cada tonalidad son a nivel personal y pueden ser muy diferentes.

Antes de finales del siglo XIX se afinaba con temperamentos distintos (o sea, cada tonalidad sonaba ligeramente distinta). Por lo tanto, cada tonalidad tenía asociada unas cualidades. La mayor era la «tonalidad de la tumba, la muerte, la putrefacción, el juicio y la eternidad».[3][4]

Polonaise nº6 en La bemol Mayor Op.53
Polonesa heroica interpretada por Giorgi Latso

Según Ernst Pauer, está tonalidad está «repleta de sentimiento, y llena con expresión onírica». El primer tema de la Sonata para piano n.º 5 de Franz Schubert tiene mucho sentimiento; y el segundo, tiene un sentimiento onírico. Fréderic Chopin compuso 24 obras para piano, más que ninguna otra tonalidad, siendo una de las más importantes la Polonesa heroica.[5]

Obras en la mayor[editar]

Segundo movimiento de la Sinfonía n.º 5 de Beethoven
Segundo movimiento: Andante con moto
Interpretado por la Skidmore College Orchestra.

Una técnica que Ludwig van Beethoven usaba a menudo es la selección de la tonalidad de la mayor después de un movimiento en do menor en obras como la Sinfonía n.º 5 o la Sonata para piano n.º 8 «la patética».[6]​ En la Sinfonía n.º 5, los timbales se quedaban afinados para la tonalidad anterior (do menor) porque no había tiempo a afinarlos de nuevo para el segundo movimiento. Igualmente se puede encontrar esta tonalidad en sus Tres sonatas para piano, WoO 47 (n.º 2, segundo movimiento). Anton Bruckner también pasa de do menor a la mayor en su Sinfonía n.º 1.

Otras Tonalidades[editar]

Tonalidad 7

6

5

4

3

2

1


0

 
1

2

3

4

5

6

7

Modo mayor: domayor solmayor remayor lamayor mimayor simayor fa mayor do mayor sol mayor re mayor la mayor mi mayor si mayor famayor domayor
Modo menor: lamenor mimenor simenor fa menor do menor sol menor re menor la menor mi menor si menor famenor domenor solmenor remenor lamenor

Referencias[editar]

  1. Piston, Walter (1998). Mark DeVoto, ed. Armonía. SpaniPress Universitaria. p. p. 5. ISBN 1-58045-935-8. 
  2. «Equal Temperament». hyperphysics.phy-astr.gsu.edu. Consultado el 26 de mayo de 2022. 
  3. Schubart, Christian Friedrich Daniel (1806). Ideen zu einer Aesthetik der Tonkunst. ISBN 3487304953. 
  4. «Musical Key Characteristics». wmich.edu. Consultado el 27 de mayo de 2022. 
  5. Maureen Buja (16 de junio de 2016). «A Key That Chopin Loved to Write In». Interlude (en inglés estadounidense). Consultado el 28 de mayo de 2022. 
  6. Hepoposki, James and Warren Darcy (2006). Elements of Sonata Theory: Norms, Types, and Deformations in the Late-Eighteenth-Century Sonata. Oxford: Oxford University Press. p. 328.